sexta-feira, março 23, 2007

Notes on a Scandal, de Richard Eyre


Gostei bastante deste filme, que é interessante não só pela soberba interpretação de Judi Dench como pela história e os problemas que levanta - as relações obsessivas e assimétricas, o desejo não correspondido, a solidão, a dificuldade em aceitar a vida como ela é e o desejo de aventura e de significado, o sexo antes dos 18 anos... Apesar de ambas as personagens principais serem convencionalmente negativas - a solteirona lésbica frustrada e intriguista, a bela loura em crise de envelhecimento irresponsável e auto-indulgente - são-nos apresentadas de uma forma que nos leva a sentir simpatia por elas e empatia pelo seu comportamento (pessoalmente, não consegui evitar uma certa identificação com o medo da solidão e o desejo não correspondido da personagem de Judi Dench e com a sensação de meaninglessness of life e a auto-indulgência em ceder ao desejo de transgressão da personagem de Cate Blanchett). Quanto às questões do sexo antes dos 18 anos, dá tanto pano para mangas que é melhor deixá-la para outra altura.

quinta-feira, março 22, 2007

Parêntesis


Nos últimos tempos, uma crise depressiva fez-me interromper a escrita no blog - aliás, fez-me interromper uma série de actividades em geral. Em relação ao blog, fui assaltado pelas dúvidas recorrentes: mas que raios interessa o que eu escrevo? Quem se rala com as minhas opiniões ou ideias? Para quê estas elucubrações pretenciosas de um diletante? Talvez o melhor seja deixar de escrever e de encher ainda mais o ciberespaço que, assim como assim, já abunda em escritas sem interesse.

Com a acalmia dos humores, volta a disposição habitual. Sim, de facto a minha opinião é certamente irrelevante para quase toda a gente. Mas escrever sabe-me bem e, por outro lado, se eu gosto de percorrer blogs alheios e ler os escritos de outras pessoas sobre os mais variados assuntos, porque não hão-de algumas pessoas gostar uma vez por outra de ler os meus? E deste modo são já dois bons motivos para escrever quando me apetece.

Além disso, o dia hoje soube-me finalmente a Primavera - nem o calor doentio de há uma semana nem o frio insano que fez a seguir. Assim, acho que vou continuar a escrever. E deixo mais uma vez este poema de Susan Coolidge, que acho que já transcrevi aqui algures, mas cujo espírito é sempre bom relembrar - talvez a repetição me faça integrá-lo!

New Every Morning

Every day is a fresh beginning.
Listen my soul to the glad refrain.
And, spite of old sorrows
And older sinning,
Troubles forecasted
And possible pain,
Take heart with the day and begin again.

terça-feira, março 13, 2007

Valsas Nobres e Sentimentais, de Frederico Lourenço

Mais um livrinho de Frederico Lourenço, como sempre agradável de ler, embora me pareça que é uma recolha um pouco feita à pressão e enfeitada de um título poético e vistoso; provavelmente a publicação fez-se mais para aproveitar o facto de ele vender bem do que propriamente por haver um interesse na reunião dos textos.

Mais uma vez Frederico Lourenço escreve sobretudo sobre si próprio, o que não é um defeito mas convida a que o leitor sinta alguma afinidade com ele para apreciar a leitura. O que me leva a questionar: qual afinal a minha afinidade com o autor? Existe, indubitavelmente, em vários aspectos. E como é natural aquilo que aprecio menos são os aspectos em que discordo dele ou não o compreendo. Por exemplo, nunca fui apreciador de ópera e os meus conhecimentos de música são mais que limitados, pelo que não me prendem especialmente os textos entusiásticos sobre Elisabeth Schwarzkopf ou as considerações eruditas sobre ópera ou música clássica. Um certo snobismo aristocrático do autor, que adora referir as celebridades da sua intimidade, irrita-me um pouco, embora simpatize com a forma como ele transforma isso em crítica irónica do meio e dele próprio. E aquilo em que mais discordo dele é sem dúvida o seu catolicismo, que continuo a achar absurdo em qualquer pessoa que seja inteligente e consciente.

Quanto aos aspectos que eu aprecio: gosto da sua escrita e da sua cultura, da forma como lê e comenta as leituras (e em geral aquilo de que gosta), da sua paixão pela Grécia e a literatura clássica que também partilho, da sua abordagem franca e sensata da sexualidade. Estas qualidades compensam largamente (pelo menos nos livros, obviamente desconheço o autor como pessoa) os pontos de desacordo citados, mesmo o principal, o religioso. Anos atrás, talvez essa discordância fundamental me tivesse afastado de o ler, mas cada vez sou menos militante e mais consciente da complexidade e diversidade das coisas / pessoas / situações. E penso que globalmente fico a ganhar com isso.

segunda-feira, março 12, 2007

Quadromania


Mais uma série de cds de jazz que descobri na Fnac - Quadromania, que tem colectâneas de 4 cds de vários artistas / bandas. Comnprei as de Benny Goodman - Get Happy - e de Louis Armstrong - High Society. Têm uma boa selecção de músicas, são baratas, e foi uma delícia voltar a ouvir temas que não ouvia há muito tempo, como A Kiss to Build a Dream On pelo Louis Armstrong, e sobretudo o Benny Goodman, verdadeiro rei do swing e cuja música merece bem o título Get Happy, pois quem pode ficar triste ao ouvi-la?

domingo, março 11, 2007

Revivalismos


Os revivalismos são de todos os tempos; quando eu era adolescente a moda era o revivalismo dos anos 60. Agora, como é natural, é o dos anos 80. À partida, acho um fenómeno positivo - por um lado é um prazer tornar a ouvir músicas já esquecidas e que constituíram a banda sonora da nossa vida passada, muitas vezes de momentos que nostalgicamente sabe bem reviver, por outro lado o relembrar de estéticas passadas contribui para a inspiração e construção de estéticas novas, além de ser igualmente interessante a recriação de velhos temas em novas versões. No entanto, como muitas vezes acontece, a procura indiscriminada do revivalismo faz ressuscitar coisas que melhor seria deixar esquecidas no seu tempo, pois ao mostrar como estão irremediavelmente datadas salienta a sua falta de qualidade. Ou seja, o que era mau há 20 anos continua a ser mau, e geralmente ainda pior porque sem o efeito da novidade nem o contexto em que de alguma forma fez sentido na altura em que apareceu.

Vem isto a propósito da recente injecção de música dos Heróis do Mar a que temos sido sujeitos na rádio por ocasião do documentário Brava Dança. Não vi o documentário, e até pode ser interessante, embora as críticas que tenho visto não me façam esperar grande coisa. Mas ouvir os Heróis do Mar a torto e a direito e ouvi-los enaltecidos como um grande acontecimento musical tem sido verdadeiramente constrangedor - é que eram mesmo fracos, e a música ouvida agora ainda soa mais completamente medíocre do que nso anos 80, em que era rodeada de um certo aparato e controvérsia que teve mais impacto que a própria música (aliás suponho que seja essa a razão de ser do documentário). Os mesmo comentários se aplicam aliás à ressurreição dos Duran Duran, outra banda irremdiavelmente datada e completamente medíocre, que na época teve algum impacto folclórico mas que de facto não tinha qualidade que justifique uma audição 20 anos depois, e ainda por cima apelidada por rádio como a Radar de "o som alternativo da década de 80"! è que nos anos 80 os Duran Duran era o que de mais mainstream havia, ou então sou eu que tenho uma ideia muito diferente do conceito de alternativo. Mas agora está na moda aplicar esse adjectivo a tudo e mais alguma coisa, nomeadamente ao kitsch, que era isso mesmo - kitsch. E transitório e perecível - felizmente.

quarta-feira, março 07, 2007

Correspondência Jorge de Sena / Sophia de Mello Breyner Andresen

Achei interessante esta correspondência, pelo retrato de época que representa e pelo que permite conhecer de dois escritores interessantes como Jorge de Sena e Sophia de Mello Breyner. Conheço alguma coisa da poesia de Sophia (gosto muito de Geografias), os seus contos e os livros para crianças; já de Jorge de Sena conheço muito pouco, apenas alguns poemas e as traduções de Emily Dickinson, Cavafis e de Palmeiras Bravas de Faulkner. E gostava de preencher essa lacuna, porque dos dois ele parece-me de longe o mais interessante, com uma obra variada que abarca um largo espectro literário, um muito bom gosto na escolha dos temas que tratou, uma visão amarga e desencantada de Portugal com a qual foi profundamente coerente. É esta uma das vantagens dos livros - uns levam-nos a outros, fazendo-nos descobrir conhecimentos e sensibilidades, alargando a nossa visão do mundo e das coisas.

terça-feira, março 06, 2007

Raças...

O meu novo cãozinho é um perdigueiro português. Não é uma das raças mais populares entre cães domésticos / de companhia, de modo que muita gente não conhece. Mas, como um cachorrinho brincalhão atrai sempre a atenção e desperta simpatia, quando ando com ele na rua, ouço sempre os comentários habituais: !Que giro, é tão engraçado!", geralmente logo seguido do palpite sobre a raça, que uns 75% das vezes é: "É um boxer, não é? São tão engraçados..." E lá esclareço eu: "Não, é um perdigueiro português...", e a deixa seguinte é quasae invariavelmente (as pessoas adoram pensar que conhecem intimamente as raças caninas): "Ah, é que costumam ser mais escuros, e com uma cabeça diferente...", ao que eu não respondo que o meu por acaso é descendente de uma série de campeões de concursos, pelo que seguramente é um perdigueiro mais que típico...

Para diminuir um pouco a confusão nos espíritos entre os boxers e os perdigueiros portugueses, aqui ficam fotos dos dois, onde penso que se distinguem facilmente as diferenças: as mais óbvias são que os boxers são maiores, de focinho bem mais curto e babam-se. São também bastante mais eléctricos que os perdigueiros.


Mas que o confundam com um boxer, ainda vá lá, a cor é parecida e em pequenos algumas das diferenças ainda podem não ser muito notórias (como o tamanho e o babarem-se, embora o tamanho e forma do focinho seja bastante diferente). Mas que o confundam com um pitbull!! É que nuns outros 20% dos casos, o comentário é : "É um pitbull, não é?" (os 5% restantes são os iluminados que reconhecem um perdigueiro, sempre com grande satisfação) Além de muito mais feios, são mais pequenos, atarracados e agressivos. Aqui fica também uma foto de um pitbull, e tive o cuidado de escolher uma em que as parecenças com perdigueiros sejam máximas!

De resto, estas confusões para mim não são novidade, durante 16 anos tive de esclarecer n vezes que o meu épagneul bretão não era um cocker spaniel... Como é possível confundirem-se cães tão diferentes?

E para terminar, aqui fica a foto do cão em questão - e é sem dúvida nenhuma um perdigueiro português, e lindo. E de qualquer forma a questão das raças é secundária, o que interessa mesmo é um cão ser afectuoso, simpático e já agora bonito.

As Vidas dos Outros, de Florian Henckel von Donnersmarck


Não sabia nada sobre este filme quando o fui ver, tendo-me sido recomendado por um amigo. E talvez por o ter visto sem qualquer ideia preconcebida o seu impacto foi violento. Com efeito, impressionou-me vivamente. É um filme muito bom, com um ambiente opressivo e angustiante, sobre a censura e o controlo exercido antes da queda do Muro na RDA pela Stasi, neste caso sobre os artistas mas que obviamente se pode generalizar a toda a população. O argumento é excelente, as personagens extremamente bem construídas e interpretadas, o desenrolar da história engenhoso e convincente, com a evolução da personagem do agente da Stasi a ilustrar todo o absurdo e carácter errado e maligno do sistema.

Causa calafrios pensar que até há 30 anos devia ser assim o ambiente que se vivia em Portugal sob o fascismo e a PIDE; felizmente eu era demasiado pequeno para me aperceber, e infelizmente a maioria das pessoas esqueceu-se completamente desse aspecto - fulcral - do antigo regime, de como é viver num clima de medo e desconfiança, sob uma ditadura corrupta e medíocre (como todas são, desde o início ou a certa altura da sua evolução).

Quando pensava mais tarde no filme, não pude deixar de estabelecer uma comparação com a história de Little Children , que também vi recentemente: comparar pessoas verdadeiramente encurraladas por uma ditadura com as que, por imaturidade e falta de coragem, se consideram encurraladas numa sociedade livre e provida de oportunidades. Será que a liberdade e a prosperidade material têm forçosamente de gerar frivolidade e infantilização? E olho novamente para Portugal, para a classe média que me rodeia e parece ser essa a desanimadora conclusão que se impõe.

Este é o segundo filme excelente sobre a RDA à volta da transição para a democracia, depois de Adeus, Lenine. Porque é que em Portugal ninguém faz o equivalente?

segunda-feira, março 05, 2007

Jornais

Nunca fui um grande leitor de jornais, sempre me limitei a ler os títulos, percorrer as páginas na diagonal, lendo sobretudo artigos de opinião, crónicas, por vezes críticas. Gosto de estar informado, mas nunca senti uma grande necessidade de saber muitos pormenores e sempre achei aborrecidos os detalhes dos artigos políticos e económicos. No entanto, gosto de dar uma vista de olhos diária a um jornal, e de me sentar com um numa esplanada ou café ao fim-de-semana, quando tenho mais tempo. Ora infelizmente o nosso panorama jornalístico é verdadeiramente pobre, em quantidade mas sobretudo em qualidade, e já há muito tempo, e na minha opinião tem vindo a piorar progressivamente nos últimos anos. Há muito tempo, costumava ler o Expresso ao fim-de-semana, mas deixei de o fazer há anos, saturado dos editoriais de José António Saraiva, que se tinham tornado verdadeiramente insuportáveis; um dia pensei: "nunca mais compro esta porcaria" e assim foi. Confesso que ainda não o li desde a saída de J.A. Saraiva. Em contrapartida, comprei o 2º número do Sol e achei-o péssimo, e umas espreitadelas ocasionais a números posteriores não me fizeram melhorar nada essa impressão. Leio a Visão regularmente, mas sempre a achei um tanto frívola e desinteressante, uma espécie de versão empobrecida do pior da Time.

Restam os diários. Durante anos, o Público era o que eu lia com mais frequência, comprava-o aos fins-de-semana e lia-o diariamente na net. Mas está a acontecer o mesmo que com o Expresso: a qualidade tem vindo a diminuir, os colunistas melhores a debandar, os que ficam a repetirem-se (mesmo as diatribes do Vasco Pulido Valente, que me davam tanto gosto ler, estão a tornar-se enfastiantes de tão repetitivas e previsíveis). A recente reestruturação foi a machadada final (até o logotipo perderam!) - este domingo tive o mesmo pensamento que anos atrás com o Expresso. Nem sequer o fim da insuportável Xis nos livrou de Laurinda Alves! Por coincidência (e porque o Público de facto não tinha nada que ler), comprei também o Diário de Notícias, que leio ocasionalmente na net e não compro há anos (graças aos tempos do inenarrável Luís Delgado), e agradou-me bastante mais. Acho que vou experimentar mudar de jornal... apesar de ter uma grande resistência a comprar uma publicação onde escreve o João César das Neves. Quanto ao Público, talvez mantenha a 6ª feira, para ler o Ípsilon, que amalgamou o Mil Folhas e o Y, que eram bons suplementos.

Enfim, que panorama jornalístico tão pouco estimulante.

quarta-feira, fevereiro 28, 2007

Lettres au Castor, de Jean-Paul Sartre

Estes 2 volumes são uma colectânea de cartas de 1926 a 1963, mas mais de dois terços correspondem ao período de Setembro de 1939 a Junho de 1940 quando, durante a drôle de guerre, Sartre escrevia diariamente a Simone de Beauvoir. É de longe a parte mais interessante, pelo olhar que nos permite lançar sobre um quotidiano, que por acaso é o de um homem inteligente, complexo e atento ao que o rodeava. Aliás, Simone de Beauvoir cita no prefácio uma afirmação de Sartre dita durante as conversas que foram publicadas no volume A Cerimónia do Adeus, em que ele explica o que pensava significarem as suas cartas: "Eram a transcrição da minha vida imediata... Um trabalho espontâneo. Pensava no fundo que seriam publicadas depois da minha morte... As minhas cartas foram em suma o equivalente a um testemunho sobre a minha vida".

É essa espontaneidade que nos mostra um homem pouco simpático, egoísta e egocêntrico, com uma ideias muitas vezes peregrinas e uma enorme auto-indulgência, mas também curioso, atento, intelectualmente corajoso e com uma capacidade de desenvolver e também de alterar as suas ideias, de viver segundo as mesmas, que é quanto a mim aquilo que o torna atractivo e interessante. Assistimos ao seu testemunho sobre a escrita de A Idade da Razão, que foi de certa forma um dos livros da minha vida (e estou certo que de muitas outras vidas), e acho sempre fascinante estes olhares sobre os processos criativos. Enfim, como pessoa, sempre simpatizei mais com a personalidade e as ideias de Simone de Beauvoir, mas reconheço que Sartre foi mais aventureiro e ousado, o que o levou a cometer mais erros, mas também a abrir mais caminhos.

No conjunto, mesmo considerando algumas cartas desprovidas de interesse (como as dirigidas a Simone Jollivet ou as dos últimos anos da colectânea), é um livro interessante e um bom complemento às Lettres à Sartre.

segunda-feira, fevereiro 26, 2007

Cartas de Iwo Jima, de Clint Eastwood

Este foi um dos poucos anos em que tinha visto os 5 filmes nomeados para o Oscar de melhor filme do ano antes da cerimónia, e se tivesse voto na matéria teria escolhido Letters from Iwo Jima (em 2º lugar The Departed, em 3º Little Miss Sunshine, em 4º Babel e em 5º The Queen). Letters from Iwo Jima é também o melhor filme de Eastwood, o que não é dizer pouco, tendo em conta a qualidade de filmes como Bird ou Million Dollar Baby.

O filme tem um arranque um bocado lento, agravado pelo facto de ser falado em japonês, o que diminui a "adesão" ao enredo, mas assim que começa o ataque americano ganha um fôlego que não perde até à cena final. É um filme belíssimo, de uma poesia inspirada, sobre o absurdo da guerra e o que há de admirável na natureza humana - Eastwood gosta aliás de a representar com uma grandeza inspirada e poética na derrota que pode ser considerada um tanto idealista / ingénua, mas fá-lo melhor do que ninguém; é belo e edificante, e a arte não tem de ser forçosamente cínica ou realista, mesmo que nós o sejamos. As interpretações são excelentes e a fotografia é muito bela, contribuindo para o tom emocional do filme.

Gostei mesmo muito, e tenciono ver em breve Flags of our Fathers.

domingo, fevereiro 25, 2007

Amigos



Vi há alguns dias o filme Mon Meilleur Ami, de Patrice Leconte. É um filme simpático, bem disposto, com um argumento simples e dois bons actores. Trata do tema da amizade, e por coincidência vi-o quando andava a ruminar há alguns dias um texto para aqui – como é habitual, as ideias vão surgindo um pouco ao acaso, do que vejo, leio ou me acontece, e depois componho os textos mentalmente enquanto ando de carro de um emprego para outro ou passeio o cão; umas vezes aproveito-os outras nunca chego a escrevê-los.

Nos últimos meses houve alguns problemas na minha vida que me obrigaram a alterar de forma significativa uma rotina de longa data e que durante muitos anos nunca me passara pela cabeça alterar e me fizeram repensar uma série de coisas. E, como sempre nestas alturas de problemas e mudanças, os meus amigos estiveram comigo para me ajudar, me apoiar e me ouvir. Mais uma vez pude contar com eles e senti que sem eles teria descompensado por completo. Como diz Montaigne (e muito mais gente, decerto), amizade é de facto o melhor sentimento / experiência do mundo, e não é dos menores motivos o facto de depender sempre da nossa escolha – os amigos são a família que nos vamos criando ao longo da vida, podem surgir por acaso – serendipidade! – mas depende da nossa vontade mantê-los e cultivá-los.

Ao longo dos anos, tive várias amizades marcantes; desde os tempos de liceu que as minhas relações com os meus amigos ocuparam uma posição preponderante nos meus afectos. Os acasos da vida, as escolhas feitas por mim ou por eles, as mudanças que cada um de nós foi sofrendo, fizeram que algumas se fortalecessem, outras, mesmo que tivessem sido muito importantes, enfraquecessem ou desaparecessem de todo (a maioria num whisper, mas algumas com um bang).

Não consigo “ordenar” nem “classificar” os meus amigos; cada relação é diferente, tem a sua história, cada um deles é único, mas posso dizer que actualmente há quatro pessoas que são os meus melhores amigos, sem as quais não sei como seria a minha vida, mas imagino-a mais triste, sombria e seguramente mais complicada. Apetece-me falar deles, porque me têm estado muito presentes e porque gosto muito deles, e o simples acto de pensar e escrever sobre eles me dá prazer e me faz sentir bem. Não é uma questão de gratidão, porque na amizade essas questões não se colocam. E para evitar ordenações melindrosas, escolho a ordem cronológica, que é imutável e não dependeu de nenhum de nós.



A mais antiga é uma colega de curso, que conheci no primeiro dia de faculdade. A amizade veio depois, gradualmente, nos últimos anos do curso, e a partir de então foi-se sempre reforçando. Já passámos por casamentos e divórcios, nascimentos e mortes, férias e trabalho, estágios e especializações; esteve presente (felizmente!) em alguns dos momentos mais traumáticos e importantes da minha vida. Já falei dela várias vezes aqui, geralmente chamando-lhe Atena, porque liga bem com a sua personalidade eminentemente racional e sensata, felizmente temperada por alguns traços de loucura (como diz o Fernando Pessoa, “sem a loucura que é o homem / mais que a besta sadia, cadáver adiado que procria?”). Continuamos tão próximos como sempre, conversando e discutindo de tudo um pouco em jantares que se prolongam por cafés pela noite dentro.

O segundo começou por ser um parente por afinidade, tornando-se depois um amigo fiel e presente. Conto com ele em muitas ocasiões, e é um dos meus grandes auxiliares nos problemas e vivências como pai, pois partilhamos a experiência da monoparentalidade. É das poucas pessoas a que aplico sem ironia o termo “coração de ouro”, chegando a provocar-me ciúmes em algumas vezes por sentir que os meus filhos talvez gostassem mais de o ter a ele como pai... Anos de conversas, de férias juntos, é tudo aquilo que se pode desejar de uma relação familiar – não por acaso escolhida e não imposta pelos genes.

Segue-se uma colega de trabalho, com quem convivo quase diariamente há cerca de 15 anos. Ao longo dos anos, temos partilhado quotidianamente alegrias e angústias, problemas e piadas, e considero-a como uma irmã, segura, fiel e afectuosa. É das pessoas com quem passo mais tempo, e tem-me ajudado de forma inestimável em múltiplas ocasiões, sempre incondicionalmente como é característica de uma verdadeira amizade.


Last but not least, um amigo que conheci por acaso na net há pouco mais de 2 anos – e só por isso já teria valido a pena aderir às novas tecnologias! Não há moldes fixos para a amizade, e esta desenvolveu-se rápida e inesperadamente, de tal forma que se eu tivesse de dizer quem era actualmente o meu “melhor amigo” no sentido daquele com quem converso mais vezes, que sabe tudo sobre mim e com quem mais gosto de passar o tempo, seria certamente ele.

As relações humanas são complexas e por vezes estranhas, mas não imagino como poderia passar sem os meus amigos. Há outros de que poderia falar, e sinto-me um pouco injusto por não os referir, mas estes quatro são sem dúvida the top of the top, le crème de la crème. E é graças a eles que me sinto vivo e estimável, e um pouco orgulhoso, pois quem se pode queixar se conseguiu fazer quatro verdadeiros amigos?

sábado, fevereiro 24, 2007

Clash by Night, de Fritz Lang

Um bom drama à moda antiga, misto de film noir e melodrama. A história não é muito original - a badgirl de bom coração tornada cínica pela vida lutando entre o desejo de segurança e a sede de aventura, com um triângulo amoroso e um bom naipe de secundários - mas os diálogos são excelentes, repletos de lines memoráveis, sobretudo as de Barbara Stanwick. Esta tem uma interpretação poderosa, sem cair em excessos, e está bem secundada pelos outros. O ambiente, meio poético meio tenso, serve muito bem a história. Mais uma vez, sabe bem ver filmes antigos que perduram, aumenta tanto o cinema à nossa disposição.

sexta-feira, fevereiro 23, 2007

Dilemas médicos

Num número do New England Journal of Medicine deste mês saiu um artigo interessante sobre o problema das objecções morais / religiosas de médicos à realização de procedimentos legais mas moralmente controversos: Religion, Conscience, and Controversial
Clinical Practices
, autores Farr A. Curlin, M.D., Ryan E. Lawrence, M.Div., Marshall H. Chin, M.D., M.P.H., and John D. Lantos, M.D. Reproduzo aqui o abstract e dois excertos das conclusões (tradução minha, poderá não ser muito boa, mas este é um blog português...).

Abstract:

Contexto
Existe um aceso debate sobre se os profissionais de saúde podem recusar tratamentos a que são objectores por motivos morais. É importante compreender a opinião dos médicos sobre os seus direitos e deveres éticos quando esses conflitos surgem na prática clínica.

Métodos
Conduzimos um estudo transversal numa amostra aleatorizada, estratificada, de 2000 médicos americanos de todas as especialidades por correio. As principais variáveis foram os julgamentos dos médicos sobre os seus direitos e deveres éticos quando pediam um procedimento medico-legal a que os médicos objectavam por motivos morais ou religiosos. Estes procedimentos incluíam a administração de sedação terminal em doentes moribundos, a realização de aborto para uma falha de contracepção e a prescrição de contraceptivos a adolescentes sem autorização dos pais.

Resultados
Um total de 1144 em 1820 médicos (63%) respondeu ao nosso inquérito. Com base nos nossos resultados, estimamos que a maioria dos médicos acredita ser eticamente admissível aos médicos explicarem as suas objecções morais aos doentes (63%). A maioria também acredita que os médicos são obrigados a apresentar todas as opções (86%) e a referir os doentes a outro médico que não objecte ao procedimento requerido (71%). Médicos do sexo masculino, religiosos, e que tinham objecções pessoais a práticas clínicas moralmente controversas apresentaram menor probabilidade de responder que os médicos devem revelar informação relevante ou referir os doentes para procedimentos aos quais o médico objectasse por motivos morais.

Conclusões
Muitos médicos não se consideram obrigados a revelar informação relevante nem a referir os doentes para procedimentos legais mas moralmente controversos. Os doentes que desejam informação ou acesso a esses processos podem precisar de tomar a iniciativa de determinar se os seus médicos lhes satisfarão esses pedidos.

É certo que o estudo foi realizado nos Estados Unidos, e retrata portanto uma realidade americana, mas penso que as suas conclusões são válidas no conjunto do mundo ocidental. Transcrevo dois excertos que me parecem particularmente interessantes, sobretudo o segundo:

"Os julgamentos dos médicos sobre as suas obrigações estão significativamente associados às suas características religiosas, de género e crenças sobre práticas clínicas moralmente controversas. Médicos do sexo feminino são mais a favor de uma informação completa e referência do que médicos do sexo masculino, talvez porque muitos temas controversos em Medicina (nomeadamente o aborto, a contracepção e tecnologias de reprodução assistida) envolvem desproporcionadamente a saúde sexual e reprodutiva da mulher. Médicos religiosos apresentam menor probabilidade de recomendar informação completa e referência do que os não religiosos, talvez porque, como muitos estudos anteriores mostraram, médicos religiosos têm maior probabilidade de opor objecções pessoais a muitas intervenções médicas controversas.
[...]
Estes conflitos podem ser compreendidos no contexto dos debates persistentes sobre paternalismo médico e autonomia dos doentes. Formas fortes de paternalismo são baseadas na assunção de que os médicos sabem o que é melhor para os seus doentes e podem portanto tomar decisões sem os informar de todos os factos, alternativas ou riscos. O paternalismo é largamente criticado por violar o direito de adultos à autodeterminação. O inverso de um forte paternalismo é o ênfase estrito na autonomia dos doentes, o que sugere que os médicos devem simplesmente apresentar todas as opções e permitir que os doentes escolham entre elas. Modelos que enfatizam a autonomia dos doentes a esse ponto têm sido criticados por diminuírem a responsabilidade dos médicos, tornando-os meros técnicos ou vendedores de cuidados e serviços de saúde."


Foco dois aspectos: o primeiro é que mais uma vez se confirma que são as pessoas religiosas aquelas que mais frequentemente actuam como detentoras da verdade, desrespeitando o direito dos outros à escolha e pretendendo impor o seu ponto de vista e o seu código de conduta. O segundo relaciona-se com a questão paternalismo médico / decisão informada do doente. Defendo absolutamente o direito dos doentes decidirem o que é melhor para eles e a obrigação dos médicos fornecerem toda a informação relevante. No entanto, temos de ter consciência de que na maioria dos casos (não me refiro a estes casos de práticas "moralmente controversas", mas sim aos problemas médicos em geral) os doentes não conseguem compreender ou assimilar as implicações, riscos e probabilidades envolvidas nas decisões clínicas - não é por acaso que o curso de Medicina é longo e trabalhoso eque a profissão exige um esforço de actualização constante para ser exercida com competência - pelo que é quase sempre pedido ao médico que tome grande parte da responsabilidade pelas decisões. E deve ser assim, de outra forma estaríamos a empurrar a responsabilidade de decisões, por vezes muito difíceis, para pessoas que de facto não estão em posição de as tomar da melhor forma, além de frequentemente o próprio processo da doença perturbar a sua capacidade de análise racional. Penso que essa capacidade de partilhar com o doente a informação e a decisão faz parte do dever profissional do médico, caso contrário seria de facto reduzido a um vendedor de cuidados de saúde. Obviamente, no entanto, estas considerações aplicam-se a decisões técnicas, relacionadas com o conhecimento médico, nunca a decisões morais, que são da exclusiva responsabilidade de cada um envolvido.

quarta-feira, fevereiro 21, 2007

Old Songs

Como são deliciosas as letras ingénuas e malandras das velhas canções dos anos 20 e 30, cantadas por vozes consagradas como as de Bessie Smith, Ella Fitzgerald ou Billie Holiday, ou de outras menos conhecidas como Jean Eldridge, Ma Haines ou Adelaide Hall. Como exemplo, este excerto de If You Can't Hold the Man You Love, de Duke Ellington, cantado por Evelyn Preer:

If you can't hold the man you love
Don't cry when he's gone
..................................
You can't hold a bird unless you feed him wheat
You can't hold a dog without a bone to eat
A monkey he don’t get peanuts while he’s gone
can’t hold a chicken unless you feed him corn
...................................
you can’t hold a man unless you give him love


Vem isto a propósito de uns cds que tenho ouvido nos últimos dias, de uma série económica de jazz, a sagajazz. Esta música está no Duke's Singing Ladies; outros que tenho ouvido são Louis Armstrong Meets the Girls, Happy Billie e Erroll Garner - Piano Solos 1945-1955. É uma execelente série e tem-me dado imenso prazer ouvir e cantarolar.

terça-feira, fevereiro 20, 2007

The Master of Petersburg, de J.M. Coetzee

Conheço mal a obra de Coetzee, antes deste só tinha lido À Espera dos Bárbaros, que achei excelente e me impressionou fortemente. The Master of Petersburg é muito bom, algo pesado, deixando uma impressão meio estranha, mas forte. Está escrito um pouco à maneira dos romances de Dostoievski, que aliás é a personagem principal, tentando recriar a génese de um conto com uma das personagens marcantes de Os Possessos, Stavroguine. No entanto, enquanto que em Dostoievski as narrativas fluem de modo tempestuoso e inexorável, aqui predomina um tom sombrio e lento - é um livro sobre o envelhecimento, a perda, a procura de uma justificação moral que não existe, como se o que nos resta num mundo hostil e destituído de significado fosse apenas a exploração às cegas dos abismos que temos dentro de nós. Não sei se há uma alegoria política, como em À Espera dos Bárbaros, esta foi a impressão que me ficou. O Dopstoievski-personagem sente-se perdido e repleto de dúvidas, e a força do autor é conseguir transmitir-nos essas dúvidas. E também o deixar-nos perante várias leituras possíveis, vários níveis de significado. Não é de longe tão bom como À Espera dos Bárbaros, mas deixa-me com vontade de ler mais livros de Coetzee.

segunda-feira, fevereiro 19, 2007

Pecados Íntimos (Little Children) de Todd Field

Little Children - cujo lamentável título português se deve destinar a atrair as audiências... - é um filme interessante, embora deixe no final um certo desconforto, em parte pela gradual mudança de registo, inicialmente irónico e progressivamente mais trágico e sombrio. A história trata das paixões e mesquinharias que se escondem sob a aparente normalidade da vida suburbana, de adultos limitados e encurralados pela sua imaturidade e dos riscos que se correm quando se tenta ultrapassar as fronteiras do conhecido, da segurança. A personagem do pedófilo, muito bem conseguida e que faz lembrar o assassino compulsivo de M, actua sobretudo como o catalisador que desmascara a crueldade de uma vizinhança honesta e normal. E sentimo-nos angustiados com a forma como as personagens principais se deixam encurralar nas suas vidas insatisfatórias, por uma passividade causada pela imaturidade, de onde penso que vem o título.

Kate Winslet tem mais uma excelente interpretação, muito bem secundada por Patrick Wilson e todo o resto do elenco.

sexta-feira, fevereiro 16, 2007

Volver, de Pedro Almodóvar


Muito bom, Volver, já não gostava tanto de um Almodóvar desde Tudo Sobre a Minha Mãe. É um filme intimista e afectuoso, com um bom argumento, repleto dos pequenos pormenores e diálogos divertidos que são sempre tão bons nos seus filmes, sobre a solidariedade, o amor, o optimismo e a perseverança face à adversidade, a culpa, a família, partindo como habitualmente de um grupo de pessoas vulgares nas suas qualidades e defeitos apanhadas num momento de crise e com alguns fantasmas no passado.

Mais uma vez, Almodóvar é excelente na criação de personagens femininas (acho que apenas em A Lei do Desejo consegue criar personagens masculinas com igual veresimilhança) - todas as mulheres deste filme, da velha tia à adolescente, são reais e tocantes. Penélope Cruz mostra do que é capaz quando tem um bom papel e um realizador que a sabe dirigir, depois de um périplo desastrado em Hollywood (tal como Antonio Banderas, que poderá ser actualmente mais conhecido e mais rico, mas nunca mais teve um bom papel desde que deixou de ser actor de Almodóvar); Lola Dueñas está óptima, e sabe bem rever Carmen Maura e Chus Lampreave.

terça-feira, fevereiro 13, 2007

O resultado


Uma palavra apenas para me congratular do resultado do referendo sobre a despenalização do aborto. Como um amigo disse, "sabe bem acordarmos num país um pouco menos atrasado"... e um pouco menos hipócrita, acrescento eu. Mais uma vez, no entanto, a fraca afluência às urnas demonstra que a questão devia ter sido resolvida na Assembleia (já que obviamente não mobiliza a maioria da população, além de todos os outros motivos) e que o povo português é comodista e pouco participativo, preferindo sempre queixar-se de tudo mas nada fazer quando tem oportunidade.

Agora falta resolver os pormenores logísticos, a questão da comparticipação, etc. Mas estou certo de que, tal como aconteceu em 1984, em que também antes da lei parecia que cairia o Carmo e a Trindade caso fosse promulgada, tudo se fará sem barulho nem problemas. Porque, como de costume, o seixo já caiu no charco, os corifeus já se manifestaram como era suposto fazê-lo e o momento mediático passou. As questões práticas serão resolvidas, como de costume, sem ondas, pelas pessoas práticas que trabalham sem dramas nem fanfarras. Ainda bem.

sábado, fevereiro 10, 2007

Le Temps qui Reste, de François Ozon


Gostei muito deste filme. Fez-me lembrar em muitos aspectos My Life Without Me, de Isabel Caixet, sobre o mesmo tema. É um filme sensível e tocante, com uma excelente interpretação de Melvil Poupaud. A dieia da morte em breve, inevitável, provoca simultaneamente receio e fascínio. É fácil identificarmo-nos com o protagonista, com a sua perturbação, com a atitude de suprema liberdade perante um fim próximo, que obriga a repensar a noção de responsabilidade, do que fazemos nós aqui, do que fazer com o tempo que resta. François Ozon trata o assunto de forma inteligente e sensível, sem cair na pieguice e exprimindo muito bem a imperfeição e a fragilidade humanas. Já tinha visto um outro filme seu sobre a morte, Sous le Sable, esse sobre a perda, de que também tinha gostado, mas achei este ainda melhor. E tal como em My Life Without Me, termina-se o filme sem tristeza nem regret, com uma sensação de serenidade e missão cumprida, de que a vida é finita e que isso não faz assim tanta diferença. Muito bom.